Montaje 1

En esta obra de Manet podemos observar a estas dos personas arriba de un bote, dando un paseo, ambos estan viviendo la misma situacion desde diferentes perspectivas, esto lo podemos notar en las miradas de los personajes. La mujer se encuentra observando el horizonte, nos da pie a imaginar un sinfin de posibilidades. Mientras el hombre observa directamente al espectador, de manera desafiante, dejando notar las individualidades de los sujetos en cuestion. Este recurso lo podemos encasillar como una anticipacion a las tomas del cine que conocemos hoy en dia, por el encuadre, y la naturalidad de la escena.

En esta pintura el artista logra captar el instante, como si fuera una fotografía; nos hace empatizar con la mujer de la escena, y sentir lo que ella esta viviendo. Nos invita a preguntarnos que sucede mas alla del encuadre.

En esta pintura Monet plasma a través de la paleta de colores y la composición, un paisaje que nos remite al momento presente; esto es debido a la manera en la que utiliza el color, mostrando las diferentes tonalidades dependiendo del momento del dia en que se encuentre. Logra reflejar el paso del tiempo en cada una de sus obras.

Claude Monet. " Paseo entre las rocas, Pourville " 1882

Eduoard Manet, "Boating" 1874

Edgar Degas, "Los bebedores de absenta"1876

"Los violines, los profundos tonos de los contrabajos, y muy especialmente los instrumentos de viento personificaban entonces para mí toda la fuerza de las horas del crepúsculo. Vi todos mis colores en mi mente, estaban ante mis ojos. Líneas salvajes, casi enloquecidas se dibujaron frente a mí."

Sinestesia en el arte

Un ejemplo de sinestesia en el arte lo podemos encontrar en las obras del pintor ruso Wassily Kandinsky (1866-1944), ya que el padecía de esta Un ejemplo de sinestesia en el arte lo podemos encontrar en las obras del pintor ruso Wassily Kandinsky (1866-1944), ya que el padecia de esta condicion. Su pensamiento trataba de unir el sonido, el color y los sentimientos, consideraba que el timbre de diferentes sonidos tenia un caracter lineal. Hizo una gran investigacion sobre este tema en el libro "De lo espiritual en el arte" en el año 1911, haciendo un enfoque en la metáfora musical durante la creación. También se basa en la relacion de la percepción de los colores en la psicología indicando que los colores de sus obras ejercían reacciones físicas (visualización de la belleza placentera) y psicológica (conmoción emocional).
. Su pensamiento trataba de unir el sonido, el color y los sentimientos, consideraba que el timbre de diferentes sonidos tenia un carácter lineal. Hizo una gran investigación sobre este tema en el libro "De lo espiritual en el arte" en el año 1911, haciendo un enfoque en la metáfora musical durante la creación. También se basa en la relacion de la percepción de los colores en la psicología indicando que los colores de sus obras ejercían reacciones físicas (visualización de la belleza placentera) y psicológica (conmoción emocional).